Artasia 2024
Connecter les enfants et les jeunes à la créativité, enfiler des histoires d’appartenance dans de nouvelles tapisseries. Fondée sur l’expression de la culture en tant que droit pour tous, Artasia exprime la voix des jeunes en utilisant des méthodes créatives dans le domaine du tissu.
tissu > tissu
En s’inspirant des artistes du tissu et de la fibre, nous faisons appel à l’imagination à proximité de chez nous et à l’étranger. De nombreux fils nous unissent : de l’édredon/la couverture de sécurité au métier à tisser numérique, en passant par l’influence collective des drapeaux, des ceintures wampum, des écharpes et autres symboles tissés qui nous définissent et définissent nos communautés.
Que ce soit en filant doucement la laine, en recyclant les objets abandonnés par la mode rapide ou en enveloppant des monuments. (comme Christo et Jeanne Claude), les pratiques artistiques basées sur le tissu offrent un moyen d’examiner de manière critique notre monde complexe et d’y maintenir un espace important pour les jeunes voix qui revendiquent leur avenir.
Face à l’instabilité politique et à la sécurité alimentaire qui assombrissent notre climat politique, la créativité partagée redonne de l’espoir. Qu’est-ce qui est plus essentiel que de co-créer une nappe lors d’un pique-nique public participatif? Toutes nos histoires et chansons entrelacées seront révélées lors du Supercrawl, où vous êtes conviés à partager avec les enfants et les jeunes vos propres recettes audacieuses pour l’avenir.
Quand le tissu est-il plus que du tissu?
◈ Identité culturelle
◆ Mode et design (Fast Fashion)
◈ Durabilité et pratiques éthiques
◆ Support artistique
◈ Messages dans le tissu
Tisser des histoires d'identité, d'unité et de communauté
Artasia 2024 (tissu > tissu) invite les enfants et les jeunes à explorer et à exprimer leurs identités, leurs racines culturelles et leurs voix collectives à travers le médium transformateur du tissu. Le programme de cette année est un voyage artistique qui intègre les récits personnels dans une tapisserie plus large d’expériences humaines partagées, reliant l’individu à la communauté et à l’environnement.
S’inspirant des arts du tissu et du textile, les participants sont encouragés à réfléchir à leurs histoires uniques et à la façon dont elles recoupent le tissu social plus large. Grâce à la création de badges, de bannières et d’œuvres d’art portables, ils célèbrent l’identité culturelle, la solidarité et la durabilité. Chaque morceau de tissu devient une toile pour raconter une histoire, qu’il s’agisse d’une histoire personnelle tissée dans un collage, d’une bannière symbolisant des valeurs collectives ou d’un vêtement qui représente l’expression de soi et l’esprit communautaire.
Au fur et à mesure que le programme progresse, les enfants et les jeunes sont amenés à réfléchir à la façon dont leurs histoires sont interconnectées avec leur environnement et les unes avec les autres. L’utilisation de matériaux recyclés et d’imprimés botaniques symbolise un engagement envers la durabilité et une appréciation du monde naturel. La création commune d’œuvres d’art en tissu souligne l’importance des espaces de rassemblement, de l’unité et des célébrations partagées.
Activités hebdomadaires
Chaque activité hebdomadaire est soigneusement conçue par l’équipe d’Artasia 2024 pour transmettre efficacement le message principal du thème de cette année.
Semaine 1 : Créer Nos Histoires
Les participants utilisent divers textiles, fibres et marqueurs pour tissus, ainsi que des techniques de collage pour assembler leurs histoires sur du tissu ou du papier. Chaque création reflète des histoires individuelles ou familiales, incorporant des couleurs, des motifs et des matériaux significatifs qui symbolisent l’importance personnelle et culturelle.
Semaine 2 : Quand Nous Marchons
We transitioned from focusing on individual identity to celebrating our collective voice and shared values. The theme, “When We March”, invites participants to reflect on the question: “What matters to you?”. Using upcycled fabrics and materials, children and youth will create vibrant banners and flags, each representing their personal values, community pride, and aspirations.
Semaine 3 : Fils de Connexion : Réflexions Sur la Terre et L'environnement
Le thème principal, “ Fils de connexion : réflexions sur la terre et l’environnement” , a invité les membres de l’équipe d’Artasia à réfléchir aux espaces où les gens se rassemblent, partagent de la nourriture et célèbrent la convivialité. Nous avons utilisé des draps pour créer des imprimés botaniques, en les imaginant comme des nappes géantes, ou “sufra”, où nous pouvons tous nous asseoir ensemble, partager un repas et converser.
Semaine 4 : Conceptions Portables et Durabilité
Notre voyage nous mène dans le monde vibrant de l’art portable. En nous appuyant sur les thèmes de l’identité et de la communauté des semaines précédentes, nous nous concentrons sur l’idée que chaque grande fête a besoin d’une tenue vestimentaire, et nos choix vestimentaires peuvent raconter une histoire sur qui nous sommes. Cette semaine, intitulée “Designs portables et connexions communautaires”, s’inspire de l’atelier créatif avec Dawn Grant, où nous avons exploré le recyclage et la transformation de matériaux du quotidien en pièces de mode uniques.
Semaine 5 : Un Festin D'histoires : la Grande Finale
Nous terminons notre voyage par une grande célébration, explorant le thème de “Un festin d’histoires : la grande finale”. Cette semaine se concentre sur l’importance culturelle et sociale de la nourriture comme moyen de connexion et de célébration. Les participants créeront en collaboration des recettes, à la fois réelles et imaginaires, qui reflètent les diverses cultures et expériences au sein de notre communauté.